Думаю, что будет справедливо отдать должное тому без кого, наверное, не было бы той прекрасной эстетики Лабиринта с его лестницами, ведущими в никуда, и прозрачными сферами, отражающими мечты.

Голландский художник-график родился 17 июня 1898 в Леувардене (Голландия) в семье инженера-гидравлика (теперь в их доме расположен музей). С девства проявлял тягу к живописи, но в итоге поступил в технический колледж (1918) откуда вскоре был отчислен за неуспеваемость связанную с плохим здоровьем. Так и не получив высшего образования Эшер посещает Школу архитектуры и декоративных искусств в Харлеме, которую бросает ради занятий графикой.
До 1937 художник много путешествовал по Европе, делал наброски, обращая особое внимание на обманчивые, двусмысленные элементы пейзажа и экспериментируя в новом для себя направлении, уже тогда в его работах встречаются зеркальные отображения, кристаллические фигуры и сферы.
Долгое время прожив в Италии после 1935 года, когда политическая ситуация изменилась, Эшер перебирается в Швейцарию, а затем в Бельгию. После же Второй мировой возвращаться с семьей в Нидерланды, обосновавшись там до конца своих дней. Творчество Эшера раньше других оценили представители естественных наук, математики и психологи. В его гравюрах и литографиях видели ключи к доказательству теорем или оригинальные контрпримеры, бросающие вызов здравому смыслу. В крайнем случае, их воспринимали как прекрасные иллюстрации к научным трактатам по кристаллографии, теории групп, когнитивной психологии или компьютерной графике Считается, что его следует рассматривать в контексте теории относительности Эйнштейна, фрейдовского психоанализа, кубизма и тому подобных открытий в области соотношений пространства, времени и их тождественности.

                     

Каждая работа Эшера это загадка. Можно часами рассматривать его графику ища искажения реальности, так ловко помещаемые им в архитектуру, мазанку, пейзажи сферы и другие объекты. Даже его пейзажи это головоломки с интересным решением. От его работ не возможно устать, ведь вам предстоит постоянно открывать для себя новые, не замеченные ранние, штрихи.

                     

                     

                     

                     

                       

                    

Чем же так поражает графика Эшера? А тем что в ней нет ничего не возможного. Его работы вовлекают зрителя в противопоставление иллюзии и реальности. Например, в гравюре Рептилии плоское изображение ящериц чудесным образом наполняется объемом, они словно выползают за пределы рисунка. Такие работы, как Рептилии и Другой мир, где стены, потолок и пол меняются своими пространственными ролями при каждом повороте листа, отражают увлечение художника "волшебной механикой" метаморфоз графического изображения.

                 

Наверное, нет художника, у которого заимствовали бы идеи чаще, чем у Эшера (мы-то с вами помним, где видели лестницы идущие в никуда и стеклянные сферы ;))